Museos del Mundo

Herculano, actualmente Ercolano, fue una antigua ciudad romana de la región de Campania que, al igual que Pompeya, fue enterrada por las cenizas de la erupción del Vesubio del 24 de agosto del año 79.

Precisamente, el Hermitage de San Petersburgo, hasta el 12 de febrero del 2012, viene presentando una asombrosa exposición de aquellos restos, obras y esculturales encontradas por los arqueólogos.

La exposición titulada Antigüedades de Herculano fue organizado conjuntamente por el Museo del Hermitage, el Ministerio para la Preservación del Patrimonio Cultural de Nápoles y Pompeya, con el apoyo de la embajada italiana en Moscú, y el Consulado General en San Petersburgo.

Esta es la primera exposición para dar a la opinión pública rusa la oportunidad de ver estas obras de fama mundial de la escultura clásica.

Todos estos artefactos, que una vez decoró la basílica llamada o Augusteum (un edificio para las ceremonias del culto imperial), se encuentran ahora en el Museo Arqueológico Nacional de Nápoles.

En esta exposición, que se han reunido en un solo lugar, como un todo unido, con más materiales cartográficos, reconstrucciones, los datos de la investigación arqueológica e histórica, que hacen posible tener una idea de cómo podría haberse visto Augusteum hace dos mil años y en qué secuencia y parte de la construcción de los elementos de exhibición fueron colocados.

En primer lugar están las esculturas colosales de los emperadores Julio-Claudios, Augusto y su sucesor Claudio. Esta es la primera vez que la escultura clásica de tal tamaño traídas de otros museos se pueden ver en el Hermitage. Las esculturas de bronce clásica presente un interés particular, son extremadamente raros en las colecciones de los museos del mundo y nunca han sido vistos como exposiciones temporales en la ermita antes.

Los famosos frescos de Herculano tienen un valor artístico. Ellos han sido conocidos desde finales del siglo 18, cuando las excavaciones sistemáticas comenzaron en Herculano. Estos artefactos han sido utilizados para estudiar pintura y un gran estilo, y muchos artistas rusos y europeos se han inspirado en ellos.

Los amantes del arte estarán felices al saber que en el Museo Nacional del Prado se expone hasta el 29 de marzo de este año “El Hermitage en el Prado” y que es la primera vez que una selección tan grande e importante sale del Museo Hermitage de San Petersburgo a Madrid.

Lo cierto es que ésta colección muestra a través de ciento veinte obras la gran variedad y riqueza de las colecciones del museo ruso -desde el siglo V a.C. hasta el siglo XX, pasando por sobresalientes piezas de arqueología, artes decorativas y los magníficos fondos de pintura, escultura y dibujo- que hacen de él uno de los primeros centros de arte del mundo.

La exposición, sinduda, constituye una ocasión única y extraordinaria al tratarse de la primera vez que se muestra fuera del Hermitage una selección tan importante y numerosa de obras de sus excepcionales colecciones.

Hay casi noventa obras de las célebres colecciones de pintura, dibujo y escultura del museo ruso, junto a una cantidad similar de piezas correspondientes a sus extensas e incomparables colecciones arqueológicas y de artes decorativas, además de trajes de época y mobiliario.

Ubicado al lado del río Neva y, sobre todo, en el Palacio de Invierno que fue la residencia en el siglo XVIII de la Zarina Catalina la Grande, el State Hermitage Museum es uno de los más grandes y espectaculares museos del mundo. Sus colecciones abarcan el Egipto de los faraones, las culturas siberianas, el mundo grecorromano y llegan hasta el arte renacentista, la escultura neoclásica, y la pintura de Matisse y Picasso.

Es uno de los poquísimos museos que, fruto del coleccionismo de los zares, empezando con Pedro el Grande (1672-1725), así como del coleccionismo privado de vanguardia del siglo XX, se puede considerar verdaderamente enciclopédico.

La exposición, comisariada por Mikhail Piotrovsky, director del Hermitage, convierte las salas de exposiciones temporales de la ampliación del Prado en un “pequeño Hermitage” brindando al público la excepcional oportunidad de conocer no sólo las magníficas obras de arte y arqueología que conserva el gran museo ruso y cuya amplia selección dará cuenta de la riqueza de sus colecciones, sino también la historia del Hermitage.

Con este fin, son los retratos de los emperadores, Pedro I, Catalina II y Nicolas I; los cuadros de las espléndidas vistas de interiores del palacio y sus alrededores e incluso una selección de muebles y trajes de corte, los que recibirán al visitante al inicio de la exposición.

Desde ayer 8 de noviembre el Museo del Prado ha abierto al público la exposición “El Hermitage en el Prado”, una muestra que se inscribe en el marco del Año Dual España-Rusia 2011. Esta constituye la mayor muestra de obras del Hermitage fuera de San Petersburgo: casi 180 obras de las tres millones que guarda uno de los más grandes museos del mundo y  que además atesora una importante colección de pintura española. De estas 180 obras aproximadamente la mitad son pinturas, esculturas y dibujos y las otras 90 están compuestas por piezas arqueológicas y de artes decorativas pertenecientes a las ricas y extensas colecciones del Hermitage.

La muestra se organiza en 10 secciones que nos invitan a hacer un recorrido no sólo por sus piezas más importantes, sino también por la historia de uno de los museos más espectaculares del mundo. La andadura del Hermitage arrancó de la mano de Pedro I y Catalina la Grande a los que se dedica la primera parte del recorrido en la que pinturas de Benjamin Petersson y otros artistas recrean los exteriores e interiores del museo.

También se muestran algunas de las principales piezas de la extensa y rica colección arqueológica, la menos conocida, entre las que destaca la Colección Siberiana de Pedro I. Una colección formada por el oro de los nómadas de Eurasia, entre las que destaca una de las piezas más célebres del museo, el "Peine con escena de batalla" de finales del siglo V a.C.

La siguientes salas nos muestran las colecciones de pintura, escultura y dibujos, constituyendo uno de los espacios más atractivos de la muestra. En ellas podemos admirar dibujos como el de "La Virgen con el Niño", de Durero, el impresionante "San Sebastián" pintado por Tiziano en 1576,

pinturas como "San Pedro y San Pablo", de El Greco o "El almuerzo" de Velázquez y el "Tañedor de laúd", la única pintura de Caravaggio que permanece en Rusia. Junto a esta, el "San Sebastián curado por las santas mujeres", de José de Ribera. Otros de los grandes nombres presentes son los de Rubens, Rembrandt, Van Dyck, Poussin y Bernini.

De los maestros del siglo XVIII se encuentran pinturas como "Los atributos de las Artes", de Chardin, o "Perseo y Andrómeda" de Mengs. En este espacio tiene particular importancia "La Magdalena penitente" de Antonio Canova, del que el Hermitage atesora "la colección más grande del mundo". La exposición remata con los grandes maestros del siglo XX, que son introducidos por Ingres y Caspar David. El impresionismo y post-impresionismo también cuenta con una excelente representación con Monet, Cézanne, Renoir, Gauguin y Matisse, éste último con dos obras, Juego de bolas y Conversación. De Picasso se incluyen tres lienzos, entre ellos Mujer sentada y Bebedora de absenta y se completa la selección con dos obras rusas de la vanguardia abstracta, la Composición VI de Kandinsky y el misterioso Cuadrado negro de Malevich.

La exposición permanecerá abierta hasta el 25 de marzo y se complementa con numerosas actividades (conferencias, charlas didácticas, conciertos de música, proyección de obras maestras del cine ruso,...etc), pensadas para todos los públicos, con apartados especiales para familias.

Coorganizada por el Museo del Prado, el Museo del Hermitage y la Sociedad Estatal de Acción Cultural, esta muestra reunirá en el museo madrileño una amplia selección de obras que mostrarán la variedad de las colecciones del museo ruso desde el siglo V a.C. hasta el siglo XX mostrando piezas sobresalientes de arqueología, artes decorativas, pintura, escultura y dibujo.

La muestra ocupará todas las salas de exposiciones temporales de la ampliación del Museo del Prado que, durante más de cuatro meses, pasará a convertirse en un “pequeño Hermitage”.

El Hermitage en San Petersburgo es uno de los más grandes y espectaculares museos del mundo. Ubicado en un conjunto de edificios palaciegos al lado del río Neva y, sobre todo, en el Palacio de Invierno que fue la residencia en el siglo XVIII de la Zarina Catalina la Grande, el Museo conserva colecciones que abarcan el Egipto de los faraones, las culturas siberianas, el mundo grecorromano y llegan hasta el arte renacentista, la escultura neoclásica, y la pintura de Matisse y Picasso.

Es uno de los poquísimos museos que, fruto del coleccionismo de los zares, empezando con Pedro el Grande (1672-1725), así como del coleccionismo privado de vanguardia del siglo XX, se puede considerar verdaderamente enciclopédico.

La exposición que se celebrará en el Prado representa una ocasión única y extraordinaria para conocer los tesoros del Hermitage, centrándose en las colecciones de oro arqueológico, las artes decorativas, y en los magníficos fondos de bellas artes, pintura, escultura y dibujo.

La exposición presentará al público los principales protagonistas de la historia del palacio-museo, el esplendor de sus interiores, y las magníficas obras de arte y de arqueología que allí se albergan.

El recorrido pictórico abarcará obras tan importantes como el San Sebastián de Tiziano, el Tocador de Laúd de Caravaggio, el San Sebastián de Ribera, y el Almuerzo de Velázquez. También tendrán cabida dos obras de la importante colección de Rembrandt que atesora el Hermitage, Retrato de un estudioso y Haman reconoce su suerte.

De su colección de dibujos, vendrán obras de Durero, Rubens, Watteau e Ingres y, entre las esculturas, pueden destacarse el boceto en terracota de Bernini para el Extásis de Santa Teresa, y una de las obras maestras en mármol de Antonio Canova, la Magdalena en meditación.

La exposición contará también con notables ejemplos de las célebres colecciones de pintura impresionista y post-impresionista del museo ruso, en la que estarán representados Monet, Cézanne, Renoir, Gauguin y Matisse, éste último con dos obras, Juego de bolas y Conversación.

Hasta el 18 de marzo del 2001, el Museo del Hermitage expondrá una serie de obras alusivas a uno d elos grandes personajes de la historia mundial : Alejandro Magno.

La verdad es que no hay otro rey de la antigüedad que tiene un poderoso atractivo para la imaginación como Alejandro Magno (356-323 aC). Tampoco ningún otro rey sido tan a menudo citado y se muestra como un ejemplo.

La exposición El inmortal de Alejandro Magno se podrá ver en este museo de Amsterdam con más de 350 obras maestras. Esta es la primera vez que un museo holandés ha dedicado una exposición a Alejandro Magno, su viaje a Oriente, y la influencia del helenismo.

La exposición abarca un período de casi 2500 años y ofrece una imagen de Alejandro sí mismo y de los grandes cambios culturales y artísticos que se sigue en el tren de sus conquistas.

La exposición comienza con el mito de Alejandro. Las imágenes de pinturas que datan de los siglos XVII a XIX, tapices y artes decorativas mostrar sus hazañas y conquistas. Impresionantes ejemplos incluyen pinturas de Pietro Antonio Rotari y Sebastiano Ricci y un tapiz que representa la familia de Darío ante Alejandro el Grande.

Esta parte de la exposición también destaca la influencia griega en las otras culturas. Hay figurillas de terracota que representan los hombres y las mujeres, los dioses y los sátiros, los músicos y Eros, y fragmentos de piedra de la arquitectura, testimonio de la riqueza artística que caracterizaron los territorios helenísticos del siglo IV aC hasta los primeros siglos después de Cristo.

Si bien muchas de estas obras reflejan el espíritu griego de la alegría y el juego, los griegos también se interesó en el atípicos, como las discapacidades y deformidades.

Por último, la exposición se detiene en la herencia de Alejandro. Hay relieves del cuarto siglo demostrando la resistencia de las tradiciones griega fuera de Grecia, al igual que los papiros con textos en griego, que se esté produciendo todavía en el siglo IX.

En los siglos XV y XVI, Alexander jugó un papel destacado en la literatura persa, en la que se conoce como Iskander.